迫不得已之下，我们开始了一段虚拟娱乐的人生新体验：线上音乐节、直播带货爆火、线上影展和电影节……但这一切来的突然吗？
一点都不。
这股强势的力量其实早已悄然而至，只是我们还没来得及适应，业界也还在无休止的争论中……

序幕

2020年之初，奥斯卡提名公布时，就让电影界对流媒体大佬Netflix有了新的认识。

Netflix共获得了24项提名，击败了众多传统电影大厂，拿到了最多提名。

即使“宇宙第一”迪士尼拼上收购过来的福斯和福斯探照灯影业，加在一起的提名也不过23个，还是不及Netflix一家独大。
就连从胶片时代和传统好莱坞走来的大师马丁·斯科塞斯，也架不住网飞的诱惑，放弃传统院线放映，加入了流媒体电影战队。才有了2020奥斯卡口碑最佳的《爱尔兰人》。

1月份，新冠病毒来袭，本应大爆的今年春节档，逐一撤档，告别院线。

但有一个个例，徐峥导演的《囧妈》被互联网传媒巨头字节跳动，花了6亿买下版权，在头条系APP（抖音、今日头条、西瓜视频等）上独家免费上映。一时惊呆了所有人……当时业界对《囧妈》放弃院线投奔流媒体的行为争论不休，也算是把院线和影城们得罪了个遍，引得全国20多家院线联合上书电影局。

但风波过去后，至今4个月还未能营业的影院从业者们，也有人妥协了，在网上发表言论称：“当时都在骂徐峥背叛影院，但从一部电影和制作方生存自保的角度上看，《囧妈》转网又是多么明智的选择。”
此时，流媒体好像成为了电影的救世主。

蔓延

今年3月，大鹏、柳岩主演的新片《大赢家》，也在字节跳动的APP上进行了“云路演”直播、“免费独播”等一系列操作。

片子虽然及格，但全新的路演和放映方式，至少满足了绝大部分正在隔离在家的中国观众的观影欲望。

此时国外疫情开始肆虐，电影院关闭、各行各业停滞，闲在家的除了普通影迷，还有没戏拍、没事做的电影人们。

于是，法国电影新浪潮的代表性人物，89岁的戈达尔下场直播，跟影迷网友聊了2个小时电影。
大卫·芬奇、萨姆·门德斯等知名大导和编剧也开起了网课。

4月18日，由知名巨星Lady Gaga发起的公益线上音乐节ONE WORLD，在YouTube平台上进行了全球直播。

全程8个小时，没有舞台、没有聚光灯，由所有明星在家线上互联、即兴表演。

这恐怕是只有我们这个时代才会看到的“特殊产物”，而且，这么多巨星云集在同一档线上节目中，也绝对是活久见。
直播结束后，音乐节组织方共筹集到了1.279亿美元的公益基金，将用到新冠肺炎的救助中。

爆发

而这股风潮的爆发， 是从艺术领域开始的。

毕竟，比起以上那些相对商业化和娱乐化的运作，最难迈出“线下转线上”这一步的，是严肃且形式传统的艺术界。

原定于今年3月中举行的香港巴塞尔艺术展会，是世界上最重要的艺术交易市场之一。
因疫情影响，外国展商相继表示不会赴展。主办方情急之下只得取消整个展会。

而所谓的“线上影展”，不论是YouTube举办，还是爱奇艺上线，不过都是流媒体或视频平台，拿出一些版权片库里的资源，再结合一些电影节的获奖旧片而拼凑出来的片单。

至于这样的影展，是否能被称为“电影节”，业界都有待怀疑。
坚决否定线上电影节的福茂也说过：电影节并不是放映电影那么简单，它还包括许多线下活动，例如红毯、大师班、商业洽谈、映后交流、行业论坛、艺术游览、新闻发布会以及开闭幕式等等。

这是一套完整的文化产品体系，它具有文化品牌性和艺术交流的作用。
但从另一个角度上讲，互联网时代下，流媒体和视频平台的出现，对当今人们的娱乐和文化产生了巨大的影响。
比如，奥斯卡主办方今天也宣布了“更改规则”：
报名奥斯卡的影片不需要再进行“洛杉矶一周放映”，如果符合别的报名规则，并且在公开上线点播/流媒体后的60天内上线了奥斯卡评委专用的流媒体平台Academy Screening Room，就可以报名。

如果没有流媒体，受到疫情重击的影视行业现在会是什么样？我们更无法想象。
而最近被趋之若鹜的各种“线下转云端”的新形式，最终是否会改变电影、甚至整个文娱行业？
大概，这已经不该是疑问句了，而是肯定句，因为它正在改变……